做贴纸、做文具、做包装,设计师经常遇到同一个问题:需要十几甚至几十张风格统一的插画,而且每张画的内容都不一样。
找插画师画一整套,成本和周期都不低。一个角色一个报价,十几个角色画下来,光沟通修改就要好几轮。素材网站上倒是有很多可爱的插画,但要凑齐一整套风格一致的,几乎不可能——不同作者的用色习惯、线条粗细、阴影处理全都对不上,混在一起,一眼就能看出不是一套的。
我们这篇文章主要讲的是用 Midjourney 的一条固定模板,只替换开头的角色描述,批量生成风格完全一致的插画。跑完一轮,你就能拿到一整套可以直接用在贴纸、帆布袋、手机壳上的商品图案。
先看效果。下面这些图全部来自同一条模板,唯一的区别是开头的角色不同。

猫、狐狸、兔子、蜗牛是动物类,纸杯蛋糕是食物类,蘑菇屋和花茶壶是建筑/器物类,熊热气球是交通工具类。品类不同,但配色、笔触、质感完全统一,放在一起就是一个完整的商品系列。
这就是"模板"的价值。风格词锁死了画面的视觉基调,你只管换主体,出来的每一张图都会自动对齐到同一套视觉语言上。下面我们将拆解这条模板的每一个部分,看看每个词在画面里控制了什么。
先把完整模板亮出来:
a cat wearing a straw hat, whimsical children's book illustration, gouache style, bright colors, soft textures, playful and cute, centered composition, white background, highly detailed, vintage storybook vibe --no background, text, watermark, people --v 6.1
a cat wearing a straw hat
这是唯一需要替换的部分。它告诉 Midjourney 画什么——一只戴草帽的猫。后面所有的风格词都围绕这个主体展开,所以这段写得越具体,角色的辨识度越高。
写角色描述有一个原则:动作要简单,主体要明确。 "一只猫戴着草帽"比"一只猫在花园里追蝴蝶同时戴着草帽"好得多。动作越复杂,Midjourney 在构图上的变数越大,白底居中的效果就越难保证。后面第三节会专门讲怎么写角色描述。
whimsical children's book illustration
whimsical 的意思是"异想天开的、奇趣的",这个词定义了画面的整体调性——不是写实的,不是严肃的,而是带着一点童话感的夸张和幽默。children's book illustration(儿童绘本插画)进一步锁定了画种。这两个词加在一起,Midjourney 会自动调整人物的比例(头大身小)、表情(偏夸张偏可爱)、场景复杂度(简洁干净),让画面整体呈现出绘本翻开的感觉。
如果去掉 whimsical,画面会变得更"正经",角色比例更接近现实,表情也会收敛。去掉 children's book illustration,画面会失去绘本的温暖感,可能偏向插图或概念设计。这两个词是这条模板调性的基石,不建议动。
gouache style
gouache 是水粉颜料。水粉画的特点是颜色饱和、覆盖力强、笔触可见但不粗犷,介于水彩的透明感和油画的厚重感之间。写 gouache style,Midjourney 生成的画面会带有明显的手绘质感——你能看到颜料的厚度、笔触的方向、颜色交界处的微妙混色。
这是整条模板里最关键的风格词。换成 watercolor style,画面会变得更透明、更轻盈,边缘会出现晕染和留白;换成 oil painting style,画面会更厚重、更写实,笔触更明显;换成 digital illustration,手绘质感就完全消失了,变成光滑的数字绘画。
对于周边商品来说,gouache 是一个很好的选择:颜色饱满适合印刷,手绘质感让商品有温度,同时又没有水彩那么淡,印在帆布袋或贴纸上也不会显得"飘"。
bright colors, soft textures
bright colors(明亮的颜色)控制色彩倾向。Midjourney 会选择饱和度较高、明度较高的配色方案,画面整体看起来鲜艳但不刺眼。如果换成 muted colors(柔和的颜色),整个画面会往灰调走,适合复古文具类的商品;换成 pastel colors(粉蜡色),画面会更淡更甜,适合母婴类产品。
soft textures(柔软的质感)让画面的肌理呈现出一种"摸上去软乎乎"的感觉。毛发是蓬松的,布料是柔软的,食物是松软的。这个词和 gouache style 配合,让水粉的笔触不会太硬太锐利,整体观感更温暖。
playful and cute, centered composition, white background, highly detailed, vintage storybook vibe
这一段包含五个控制点:
--no background, text, watermark, people
--no 后面的内容是让 Midjourney 不要生成的东西。background 排除复杂背景(和前面的 white background 双保险),text 排除文字,watermark 排除水印,people 排除真人。
为什么要排除 people?因为这条模板的主体是动物、食物、器物这些非人类角色。如果不加 --no people,Midjourney 有时候会在画面里加一双手、一个小孩,破坏白底单主体的干净构图。
--v 6.1
使用 Midjourney v6.1 版本。这个版本对提示词的理解更精确,风格一致性也更好。如果你用的是更新的版本,效果可能会有差异,建议先用同一条模板跑一张测试一下。
理解了模板的结构之后,批量出图就变成了一件非常简单的事:保持后半段不动,只替换开头的角色描述。
但"换什么"不能随便想。一套周边商品,不管是贴纸册、文具套装还是包装系列,需要的不是十几张"好看的图",而是十几张"放在一起像一家人"的图。这意味着主体的选择需要有品类规划。
周边商品的角色通常覆盖这几个大类:
一套商品系列通常混搭 3-4 个品类,比如"4 个动物 + 2 个食物 + 1 个建筑 + 1 个交通工具"。纯动物系列容易审美疲劳,混着来才有丰富度。
替换角色时,不是随便写一句话就行。有三个要注意的地方:
第一,主体要单一。 一条提示词只描述一个角色。"a cat and a fox"会让 Midjourney 把两个角色塞进一张图,构图变得拥挤,也不适合单独用在商品上。一个角色一条提示词,干净利落。
第二,动作要简单。 "a fox riding a bicycle"(狐狸骑自行车)就足够了。不要写"a fox riding a bicycle through a flower field while wearing sunglasses",动作越复杂,Midjourney 在构图上的变数越大,白底居中的效果越难保证。如果你想给角色加道具,一个就够——戴帽子、抱萝卜、撑小伞,选一个最有辨识度的。
第三,避免涉及场景的描述。 角色描述里不要出现"in a garden""under a tree"这类场景词。这条模板的定位是白底单主体,场景词会和 white background 产生冲突,Midjourney 会在白底上硬挤出一片草地或一棵树,效果很别扭。
下面是本文用到的 8 条提示词,每条只有开头的角色描述不同:
a cat wearing a straw hat, whimsical children's book illustration, gouache style, bright colors, soft textures, playful and cute, centered composition, white background, highly detailed, vintage storybook vibe --no background, text, watermark, people --v 6.1

a fox riding a bicycle, whimsical children's book illustration, gouache style, bright colors, soft textures, playful and cute, centered composition, white background, highly detailed, vintage storybook vibe --no background, text, watermark, people --v 6.1

a rabbit holding a giant carrot, whimsical children's book illustration, gouache style, bright colors, soft textures, playful and cute, centered composition, white background, highly detailed, vintage storybook vibe --no background, text, watermark, people --v 6.1

a cupcake with a tiny umbrella on top, whimsical children's book illustration, gouache style, bright colors, soft textures, playful and cute, centered composition, white background, highly detailed, vintage storybook vibe --no background, text, watermark, people --v 6.1

a hot air balloon shaped like a bear, whimsical children's book illustration, gouache style, bright colors, soft textures, playful and cute, centered composition, white background, highly detailed, vintage storybook vibe --no background, text, watermark, people --v 6.1

a mushroom house with tiny windows, whimsical children's book illustration, gouache style, bright colors, soft textures, playful and cute, centered composition, white background, highly detailed, vintage storybook vibe --no background, text, watermark, people --v 6.1

a teapot with flowers growing out of it, whimsical children's book illustration, gouache style, bright colors, soft textures, playful and cute, centered composition, white background, highly detailed, vintage storybook vibe --no background, text, watermark, people --v 6.1

a snail carrying a tiny house on its back, whimsical children's book illustration, gouache style, bright colors, soft textures, playful and cute, centered composition, white background, highly detailed, vintage storybook vibe --no background, text, watermark, people --v 6.1

8 条提示词,模板完全相同,只有开头不同。出来的图放在一起,配色统一、笔触统一、质感统一,就是一个现成的商品系列。
学会了换主体之后,你可能会想:能不能也换风格?比如客户不要水粉绘本风,要剪纸风、版画风、扁平卡通风?
答案是能,但有一个坑。
直觉上,你会觉得把 gouache style 换成 watercolor pencil style 或 crayon style 就行了。我们实际试了一下——用同一个主体(骑自行车的狐狸),只替换风格词,跑了三组。
结果是:差异非常小。 三组出来的图几乎看不出区别,都还是偏水粉绘本感。

原因是这条模板后半段的 whimsical children's book illustration 和 vintage storybook vibe 太强了。这两个词锁死了"绘本插画"的整体调性,单独换一个材质词(gouache → crayon)根本撬不动。Midjourney 会优先服从画面类型的指令,材质词只在类型允许的范围内微调。
要想真正换风格,需要换一组词,而不是换一个词。 不只改材质,连画面类型、情绪调性、质感描述一起改。
我们重新写了三组完全不同的风格组合,和原版 gouache 放在一起对比:
a fox riding a bicycle, whimsical children's book illustration, gouache style, bright colors, soft textures, playful and cute, centered composition, white background, highly detailed, vintage storybook vibe --no background, text, watermark, people --v 6.1

手绘质感、颜色饱满、笔触柔和,经典的儿童绘本感觉。
a fox riding a bicycle, papercut collage illustration, layered paper textures, bold colors, handmade feel, centered composition, white background --no background, text, watermark, people --v 6.1

把 whimsical children's book illustration 换成了 papercut collage illustration(剪纸拼贴插画),gouache style 换成了 layered paper textures(分层纸张质感),soft textures 换成了 handmade feel(手工感)。三个词同时替换,画面从水粉画变成了纸张拼贴——你能看到明显的纸张层次、剪切边缘和立体阴影。
a fox riding a bicycle, retro risograph print style, limited color palette, grain texture, bold graphic shapes, centered composition, white background --no background, text, watermark, people --v 6.1

retro risograph print style(复古丝网印刷风格)定义了画面类型,limited color palette(有限色板)控制配色只用三四种颜色,grain texture(颗粒纹理)给画面加上印刷的粗糙感,bold graphic shapes(大胆的图形形状)让造型更概括、更图形化。出来的效果有明显的印刷颗粒、套色偏移和复古海报感。
a fox riding a bicycle, Japanese kawaii illustration, flat pastel colors, simple clean lines, minimal shading, centered composition, white background --no background, text, watermark, people --v 6.1

Japanese kawaii illustration(日系可爱插画)把画面类型从欧美绘本切换到日系卡通,flat pastel colors(扁平粉蜡色)让配色更淡更柔,simple clean lines(简洁干净的线条)去掉了水粉的笔触质感,minimal shading(极少阴影)让画面更平面化。出来的狐狸大头小身,线条干净,颜色柔和,是完全不同的风格方向。
这四组图差异一目了然。同一个主体、同一个构图要求(居中+白底),但视觉感受完全不同。
所以我们会得出这样一个结论:风格不是由一个词决定的,而是由一组词共同构建的。 画面类型、材质、色彩倾向、质感描述,这四个维度要一起动,才能真正切换到另一种风格。只换一个词就像只换一件衣服的领子——整体感觉不会变。
到这一步,你手里已经有了一整套风格统一的插画素材。但 Midjourney 生成的图片本身只是原料,要变成商品还需要往下走几步。
当然,这一节我们不讲具体的印刷工艺(那是另一个领域的事),只说设计师在拿到这些图之后,怎么把它们用到实际的商品设计里。
贴纸对素材的要求最简单——白底、居中、边缘清晰。这条模板生成的图天然满足这三个条件。
工作流程是:从每条提示词的四张出图里各挑一张最好的,用 Photoshop 或者在线抠图工具去掉白底,导出 PNG 透明底图。然后在 Illustrator 或 Canva 里排版成贴纸版面——按照贴纸的实际尺寸排列,留出模切线的间距。

一套 8-12 个角色的贴纸册,从跑图到排版完成,整个过程大概一两个小时。
帆布袋正面的可印刷区域通常在 25×30cm 左右,适合放一个大的主体图案。从这套插画里挑一个辨识度最高的角色(比如骑自行车的狐狸),放大到合适的尺寸,居中放置就行。
白底图的好处在这里体现得特别明显——不需要考虑背景和袋子颜色的搭配问题,角色直接"浮"在袋面上,干净利落。
如果想让帆布袋看起来更丰富,可以在主角色周围用小尺寸排列其他角色,形成"一大带多小"的布局。但主体一定要突出,不要把所有角色等大排列,那样会变成"一堆图案"而不是"一个设计"。

手机壳和马克杯的印刷区域不是平面的——手机壳有弧度,马克杯是曲面。居中构图的白底插画在这两种载体上都很好用,但需要注意一件事:不要把角色放得太大。 留出足够的留白,让角色在曲面上有"呼吸空间",看起来才舒服。

马克杯还有一个特殊的地方:它有两面。可以正面放一个角色,背面放另一个角色,或者正面放角色、背面放同系列的小图案排列。这样一个杯子就能展示两个图案,增加商品的趣味性。

如果你还在提案阶段,没有实物打样的条件,可以用 Midjourney 直接生成商品样机图。虽然不如专业样机模板精确,但足够让客户感受到"这套插画印在商品上是什么效果"。
a canvas tote bag with a cute fox illustration printed on it, product photography, white background, clean and minimal --v 6.1

a collection of cute illustrated stickers arranged on a white table, gouache style animal illustrations, sticker sheet mockup, flat lay photography, soft natural lighting --v 6.1

这两条提示词生成的不是插画本身,而是"印着插画的商品"的产品照片。帆布袋上有狐狸图案、桌面上铺着贴纸——这些样机图可以直接放进提案文档,比灰色占位框有说服力得多。
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